日本传统艺术形式有哪些 日本的传统文化有哪些

日本传统艺术形式有哪些

日本传统艺术形式可以分为 音乐、绘画、木工、插花、 这些大类别‘’
1、音乐。筝  三味线  尺八  三种 组成合奏为   三曲合奏
中棹三味线  太棹三味线  长呗三味线   龙笛    太鼓 缔太鼓  多用于歌舞伎
太棹三味线 独奏  多用于地呗曲目 
民谣三味线独奏形式多为 俗曲
太棹三味线  小鼓 太鼓 龙笛 多为 三番叟演出用
筚篥   龙笛   太鼓  楽琵琶   羯鼓    雅楽演奏所用
2、绘画，有浮世绘。浮世绘是版画类别    在明治维新前多是春画， 比较粗糙，但是色彩美丽、 明确。
3、木工 ，有漆器。 纯木质木本色的小家具，寄木工艺，莳絵。
4、插花，多为婚后妇女所传承。

日本的传统文化有哪些

茶道也叫作茶汤（品茗会），自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的无比喜爱。现在，茶道被用作训练集中精神，或者用于培养礼仪举止，为一般民众所广泛地接受。日本国内有许多传授茶道各流派技法的学校，不少宾馆也设有茶室，可以轻松地欣赏到茶道的表演。

花道作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生。因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。另外，在宾馆、百货商店、公共设施的大厅等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。

相扑来源于日本神道的宗教仪式。人们在神殿为丰收之神举行比赛，盼望能带来好的收成。在奈良和平安时期，相扑是一种宫廷观赏运动，而到了镰仓战国时期，相扑成为武士训练的一部分。18世纪兴起了职业相扑运动，它与现在的相扑比赛极为相似。神道仪式强调相扑运动，比赛前的跺脚仪式（四顾）的目的是将场地中的恶鬼趋走，同时还起到放松肌肉的作用。场地上还要撒盐以达到净化的目的，因为神道教义认为盐能驱赶鬼魅。相扑比赛在台子上进行。整个台子为正方形，中部为圆圈，其直径为4.55米。比赛时，两位力士束发梳髻，下身系一条兜带，近乎赤身裸体上台比赛。比赛中，力士除脚掌外任何部分不得触及台子表面，同时也不得超出圆圈。比赛在一二分钟甚至几秒钟内便能决出胜负。相扑的裁判共由6人组成。主裁判由手持折扇“行司”登台担任，其余5人分别在正面、东面、西面及裁判席上。大力士的最高等级是“横纲”。下面是大关、关胁、小结、前颈，这四个等级被称为“幕内”，属于力土中的上层。再次是十两、幕下，除此之外还有更低级的三段目、序三段。最低一级叫序口。一个普通力士要想获得较高的等级是需要花费很大气力的；不经过艰苦努力，要想获得最低的等级，也是不可能的。

和服是日本传统民族服装的称呼。它在日本也称“着物”。和服是仿照我国隋唐服式改制的。公元八至九世纪，日本一度盛行过“唐风”服装。以后虽有改变形成日本独特的风格，但仍含有我国古代服装的某些特色。妇女和服的款式和花色的差别是区别年龄和结婚与否的标志。例如，未婚的姑娘穿紧袖外服，已婚妇女穿宽袖外服；梳“岛田”式发型(日本式发型之一，呈钵状)，穿红领衬衣的是姑娘，梳圆发髻，穿素色衬衣的是主妇。和服不用钮扣，只用一条打结的腰带。腰带的种类很多，其打结的方法也各有不同。比较广泛使用的一种打结方法叫“太鼓结”，在后腰打结处的腰带内垫有一个纸或布做的芯子，看去像个方盒。这就是我们常看到的和服背后的装饰品。由于打结很费事，战后又出现了备有现成结的“改良带”和“文化带”。虽然今天日本人的日常服装早已为西服所替代，但在婚礼、庆典、传统花道、茶道以及其他隆重的社交场合，和服仍是公认的必穿礼服。

柔道在全世界有广泛声誉。柔道的基本原理??柔道家的级别用腰带的颜色（初级∶白/高级∶黑）来表示。

剑道是指从武士的重要武艺剑术中派生而出的日本击剑运动。比赛者按照严格的规则，身着专用防护具，用一把竹刀互刺对方的头、躯体以及手指尖。

空手道是经琉球王国（现在的冲绳）从中国传入日本的格斗运动。空手道不使用任何武器、仅使用拳和脚，与其它格斗运动相比，是一种相当具有实战意义的运动形式。

合气道原来只是一种用于练习“形式”的运动，其基本理念是对于力量不采用力量进行对抗。与柔道和空手道等运动相比，没有粗野感的合气道作为一种精神锻炼和健身运动，很受老年人和女性的欢迎。

寿司（Sushi）是以生鱼片、生虾、生鱼粉等为原料，配以精白米饭、醋、海鲜、辣根等，捏成饭团后食用的一种食物。寿司的种类很多，不下数百种，各地区的寿司也有不同的特点。大多数是先用米饭加醋调制，再包卷鱼、肉、蛋类，加以紫菜或豆皮。吃生鱼寿司时，饮日本绿茶或清酒，别有一番风味。

赠礼习俗日本人将送礼看作是向对方表示心意的物质体现。礼不在厚，赠送得当便会给对方留下深刻印象。送日本人礼品要选择适当，中国的文房四宝、名人字画、工艺品等最受欢迎，但字画的尺寸不宜过大。所送礼品的包装不能草率，哪怕是一盒茶叶也应精心打理。中国人送礼成双，日本人则避偶就奇，通常用1、3、5、7等奇数，但又忌讳其中的"9"，因为在日语中"9"的读音与"苦"相同。按日本习俗，向个人赠礼须在私下进行，不宜当众送出。日本人禁忌绿色。不喜欢荷花，而喜欢樱花、乌龟和鸭子。

日本插花有哪些花型

插花是日本传统的“花道”艺术。西方插花强调花的数量和色彩，而日本插花强调的是花、枝、茎、叶综合的自然造型美及时间、季节和时代特征的体现，具有东方的静谧、淡泊、抒情、含蓄的传统风格。
日本人认为：在大自然中生长的植物，更能体现适时的自然生态美。因此，他们选用的插花材料，都采用野外生长的天然树叶，乔木、灌木枝条和草花，而极少用暖房中娇贵的花朵。同时，日本人都视盛开的花和叶为即将凋谢的象征，所以，只在表现“过去”主题的插花中，与荚果、干叶一起选用。要表现“现在”主题，他们通常选用半开的花和完整的叶，而叶芽渐展的花叶枝条，总是倍受日本人偏爱。他们认为这不仅能展现出植物生长茎络的线条美，而且给人以生机勃勃的活力感，是“未来”题材必不可少的插花材料。
插花艺术是日本传统文化的一个重要内容。每逢国定假日，日本都有规定的插花表演。大多数家庭的庆祝活动，也有相应的插花造型。欢度新年总是用松和白菊插花，过少女节用盛开的桃花，儿童节用鸢尾等等。而不同的季节，也有不同的造型：
强烈的曲线造型———春天；丰满奔放的造型———夏天；稀疏的造型———秋天；休止沉静的造型———冬天。